Det kan virke svært at kommentere et kunstværk på en eksamen eller en anden form for eksamen, men tekstens struktur er faktisk ret standardiseret. Start med at analysere de formelle elementer i designet. Hvis du kommenterer dit eget arbejde, skal du tale lidt om den involverede kreative proces. Hvis du ser på en anden kunstners værk, skal du kort diskutere værkets kontekst og budskabet eller temaet. Uanset hvad der er tilfældet, lukkes teksten med en vurdering af værkets styrker og nogle kommentarer til, hvad kunstneren kunne have gjort anderledes.
trin
Metode 1 af 3: Beskrivelse af de formelle elementer
Trin 1. Kommenter brugen af linjer
Spor er et af de mest grundlæggende elementer i et kunstværk og et godt udgangspunkt for din analyse. Start med at tale om ting som:
- Hvilken slags teknik brugte kunstneren? Er det ridser eller glattere linjer?
- Blander kunstneren tykke og tynde linjer, eller er de alle samme tykkelse?
- Ligner sporingen en anden kunstners arbejde?
Trin 2. Skriv ned, hvad du synes om at bruge tone
I kunstnerisk analyse refererer ordet tone til kunstnerens brug af lyse og mørke farver og skygger. Når du ser på det arbejde, du studerer, skal du prøve at lægge mærke til de lysere, mørkere områder og mellemrum imellem.
- Er arbejdet for det meste lysere, mørkere eller lidt af begge dele?
- Er der nogle lysere eller mørkere dele, der fungerer som omdrejningspunkt?
- Er værket præget af gradvise ændringer i tonalitet, eller går det pludselig fra lys til mørkt?
Trin 3. Beskriv de anvendte former
Se om kunstværket gør meget brug af en bestemt form, f.eks. En trekant eller en firkant. Forklar derefter, om de er rene geometriske former eller bare forslag, f.eks. Et hus, der tyder på en firkantet form. Hvis værket indeholder friere organiske former, beskriv dem så godt du kan. Spørg dig selv ting som:
- Er formerne afrundede eller kantede?
- Er de faste eller ødelagte?
- Er de flade eller har de dybde?
Trin 4. Angiv de anvendte farver
Se omhyggeligt på de farver, der blev brugt i værket, og prøv at kategorisere dem. Bruger kunstneren f.eks. Mange primære farver (rød, gul, blå) eller udforsker han også lidt af de sekundære, blanding af rødt og grønt eller blåt og orange? Prøv at besvare følgende spørgsmål:
- Er stykket monokromatisk (det vil sige, at det kun bruger flere nuancer af samme farve)?
- Bruger kunstneren flere varme farver (gul, orange, rød) eller kølige farver (blå, grøn, lilla)?
- Bruger kunstneren mange jordfarver?
Trin 5. Beskriv teksturerne
Kunstværker har materielle strukturer, såsom glatheden af en poleret stenskulptur eller ruheden i et oliemaleri, men de kan også repræsentere andre fornemmelser, som i tilfælde af et maleri, der viser et stoffs blødhed. Uanset hvad der er tilfældet, beskriv alle de involverede teksturer:
- Er de glattere, grovere eller begge dele?
- Henviser de til naturlige eller menneskeskabte genstande?
- Har de relation til temaet i værket?
Trin 6. Se efter et mønster i kunstværket
Med andre ord skal du kigge efter gentagelser af farver, former, linjer, teksturer og andre elementer. Mønsteret kan være ganske indlysende, som et blomster- eller plaidprint, men det kan være mere subtilt, som en vekslen mellem rødlige og blålige områder.
Trin 7. Beskriv den samlede sammensætning
Hvordan fordeles værkets elementer? Ser designet mere eller mindre fladt ud? Kan du f.eks. Skelne mellem en forgrund, et medie og en baggrund? Er objekter tættere eller længere fra hinanden? Er billedet velafbalanceret, eller er de vigtigste elementer alle på samme side?
Trin 8. Skriv dine ideer ned
Uanset om du kommenterer dit eget værk eller et stykke af en anden kunstner, er det meget vigtigt at skrive et afsnit eller to om de formelle elementer. Efter at have tænkt igennem linjer, former, mønstre og andre emner relateret til værket, skal du skrive en tekst, der diskuterer, hvordan de bruges af kunstneren.
Metode 2 af 3: Analyse af din kreative proces
Trin 1. Opsummer dit arbejde
Du kan ikke selv kommentere et kunstværk uden at tænke på skabelsen. Start med at beskrive stykket kort, herunder det anvendte medium, temaet og den valgte stil.
Du kan f.eks. Skrive:”Mit arbejde, Constellation n. 3, er et oliemaleri på masonit med søm. Det repræsenterer en engel på en nattehimmel og blev lavet ved hjælp af en tykkere impasto -teknik med en kølig farvepalet.”
Trin 2. Forklar din kreative proces
Når man kommenterer et kunstværk, er den kreative proces lige så vigtig som selve værket. Afsæt et par linjer til trin-for-trin at beskrive, hvordan du har oprettet dit arbejde. Du kan simpelthen beskrive delmonteringen:
”Jeg startede med at lægge et lag sort gips på et masonit -lærred og placere sømene i tilfældig afstand for at skabe teksturen. Derefter afgrænsede jeg karakterens grundform ved hjælp af en meget let fortyndet maling. Endelig udviklede jeg karakterens udseende ved hjælp af flere på hinanden følgende lag tykt maling.”
Trin 3. Nævn dine påvirkninger
Det er muligt, at du blev inspireret af andre kunstnere og værker i din kreative proces, eller at du trak på et kulturelt element, såsom en film, performance eller historisk begivenhed. Husk at forklare, hvordan du indarbejdede disse temaer i dit arbejde.
Forklar også, om stykket er relateret til noget andet arbejde af dig. Du arbejder f.eks. På en række malerier af nattehimlen
Trin 4. Forklar, hvad du lærte under hele oprettelsen af værket
At kommentere kunstværker er en almindelig øvelse i billedkunstkurser. Selvom jeg skriver kun til dig, kan du prøve at tænke over, hvad du har lært af analyse for at udvikle din kunstneriske bevidsthed.
Du har måske lært, at blæk tørretiden f.eks. Varierer efter tykkelse
Trin 5. Evaluer dit kunstværk
Ærligt og præcist at kritisere dit eget arbejde er lige så vigtigt som at evaluere andres kreationer. Når du analyserer et stykke af dig, skal du prøve at stille nogle grundlæggende spørgsmål:
- Hvad var mine styrker i dette arbejde? Prøv at angive nogle detaljer.
- Hvordan ville jeg forbedre arbejdet, hvis jeg startede forfra? Prøv igen at angive bestemte punkter.
Trin 6. Skriv
Efter at have tænkt over, hvordan du skabte værket, dine påvirkninger og hvad du lærte, skal du skrive et par afsnit om disse refleksioner. For eksempel kan du vie et par linjer til din kreative proces og påvirkninger, og nogle til kritik og diskussion om, hvad du har lært, eller hvad du ville ændre i stykket, hvis du havde chancen for at lave det om.
- Stop her, hvis du kommenterer dit eget arbejde.
- Læs analysen omhyggeligt for at rette grammatik og stavefejl og gøre teksten klarere og mere flydende.
Metode 3 af 3: Kommentering af en anden kunstners arbejde
Trin 1. Præsenter nogle kontekstuelle oplysninger
Når du kommenterer en anden kunstners værk, skal du prøve at overveje konteksten. Hvad hedder stykket? Hvem skabte det? Hvad ved du om kunstnerens liv eller værkets historie?
Trin 2. Beskriv delen
Baseret på din viden om kunst, fortæl os lidt om selve værket. Beskriv det anvendte medium og kompositionen samt elementer som linjer, farver, teksturer og former.
Trin 3. Tal med dine egne ord om betydningen af værket
Hvad er temaet for det pågældende stykke? Afbilder det en person eller et objekt? Fortæller den en historie eller er den mere abstrakt? Prøv at tænke over, hvad kunstneren forsøgte at sige med værket, og opsummer budskabet.
Du kan også kommentere værkets forhold til kulturelle eller historiske elementer eller andre kunstværker
Trin 4. Kritiser arbejdet
Forklar, hvilke punkter i værket du anser som de stærkeste. Tal derefter om, hvad du ville have gjort anderledes, hvis du havde skabt det. Du kan også stille spørgsmål, som du ville stille kunstneren, hvis du fik muligheden.
Trin 5. Skriv dine ideer ned
Hvis du kommenterer en anden kunstners arbejde, skal du i stedet for at tale om den kreative proces bruge et par afsnit til en analyse af det stykke, du studerer. Start for eksempel med et afsnit om kunstnerens liv og værkets historie. Prøv derefter at fortolke betydningen af værket, vurder styrkerne og forklar, hvad du ville have gjort anderledes.